그러나 천성이 착한 신데렐라는 자신의 처지를 비관하지 않고 쥐의 무리, 축사의 가축들, 새와 개 브루노 심지어 심술쟁이 고양이 루시퍼마저도 포용하며 친절하고 부드러운 성품을 버리지 않는다.

한편 여자에게 관심이 없는 왕자의 행동을 개탄하던 왕은 전국에 있는 모든 처녀들을 왕국에 초대한 후, 왕자의 환심을 사는 아가씨를 왕자비로 간택하는 무도회를 기획한다. 이 소식을 들은 신데렐라는 파티에 참석하고 싶지만 사악한 계모는 터무니없이 많은 일감을 그녀에게 안겨주며 이를 방해한다. 또한 계모는 동물 친구들이 신데렐라를 위해 마련한 드레스를 망가뜨림으로써 신데렐라의 희망을 꺾는다.

파티에 참석하지 못한 신데렐라가 낙담하고 있을 때 그녀의 대모가 나타나 요술을 부려 호박을 마차로, 동물 친구들을 말과 마부로 변신시킨다. 또한 대모가 궁전으로 떠나는 신데렐라에게 아름다운 드레스를 선물함으로써 신데렐라는 파티에 참석할 수 있게 된다. 대모는 파티로 향하는 신데렐라에게 “12시가 지나면 마법이 풀린다”는 경고를 한다.

차밍 왕자는 파티에 참석한 신데렐라의 아름다운 자태를 보고 한눈에 반한다. 그러나 곧 예정된 12시가 다가오자 신데렐라는 왕자에게 작별 인사도 못하고 황급히 왕궁을 빠져나오게 된다. 유리구두 한 짝을 남겨둔 채.

신데렐라: 500여 개의 다양한 형태로 이어져온 고전 명작

신데렐라 이야기는 수 세기 동안 사람들의 입을 오르내리며 사랑받아 온 고전 명작이다. 지금까지 알려진 바에 따르면 신데렐라 이야기의 가장 오래된 형태는 9세기 중국 전래동화인 「유양잡조(酉陽雜俎)」에서 찾을 수 있다. 서양 작품 중 가장 유명한 것은 1697년 「장화 신은 고양이(Le Maistre Chat ou Le Chat Botté)」로 유명한 프랑스 작가 샤를 페로(Charles Perrault)가 편찬한 단편집 『교훈이 담긴 옛날이야기와 꽁트( Histoires ou contes du temps passé)』에 실린 단편 「상드리옹 또는 작은 고무신(Cendrillon ou la petite pantoufle de verre)」이다. 상드리옹은 프랑스어인데, 이것이 영어식 발음으로 변화하여 신데렐라로 불리게 됐다.

1812년 독일의 동화작가 그림형제(The Brothers Grimm)의 단편 「부엌데기(Aschenputtel )」 이후 ‘신데렐라 이야기’는 영화, TV, 도서, 연극, 음악 등 다양한 매체를 통해 약 500여 개가 쏟아져 나왔다. 이야기가 장구한 세월을 거쳐 사람들에게 사랑받은 이유는 사람의 외적 아름다움보다 내적 아름다움과 선함을 최우선적 가치로 둔 이야기의 메시지에 있다.

이에 반면 미국의 저널리스트 콜레트 다울링(Colette Dowling)은 『신데렐라 콤플렉스(Cinderella complex)』에서 자신의 능력으로 자립할 수 없는 여성이 자신의 인생을 바꿔 줄 남성이 나타나기를 고대하는 심리를 일컬어 ‘신데렐라 콤플렉스’라고 칭하며, 자신의 노력 없이 남성에게 의존하려는 여성의 심리를 꼬집었다.

재정난에 허덕이던 디즈니를 구해내며, 장편 애니메이션의 새로운 흥행 역사를 쓰다

신데렐라 이야기 중 가장 대표적인 작품이 1950년대에 월트 디즈니 프로덕션이 제작한 <신데렐라(Cinderella)>이다.

월트 디즈니 프로덕션은 최초의 장편 애니메이션 <백설공주(Snow White and the Seven Dwarfs, 1937)>의 성공으로 엄청난 부를 손에 얻지만, 1940년대 초 제2차 세계 대전(World War II) 당시 제작한<피노키오(Pinocchio, 1940)>, <판타지아(Fantasia, 1940)>, <밤비(Bambi, 1942)>등이 신통치 않은 흥행 성적을 거두며 재정적으로 힘든 시절을 보낸다. 전시에 정부의 정책을 홍보하는 영화 제작에 뛰어든 디즈니는 이를 통한 수익으로 파산을 면할 수 있었다.

장편 만화영화에 대한 월트 디즈니 프로덕션의 열망은 동화를 활용한 교훈적 이야기로 흥행을 이끌어낸 <백설공주>의 영화를 재연하는 것이었다. 디즈니는 전시 홍보영화로 번 재원을 여주인공을 괴롭히는 계모와 자신의 신분을 바꿔 줄 왕자 그리고 자신을 도와줄 조력자들에 둘러싸인 제2의 백설공주, <신데렐라>에 쏟아부었다. 디즈니 프로덕션의 대표 월트 디즈니(Walt Disney)는 당시 직원회의 때 “신데렐라가 망하면 우리도 끝이다”라며 절박한 심정을 드러냈다.¹⁾

순 제작비 300만 달러를 들인 <신데렐라>는 400만 달러의 이익을 거둬들이며 재정난에 허덕이던 디즈니를 구했다. 또한 1950년 제23회 아카데미 영화제에서 세 개 부문 노미네이트, 1951년에 치러진 제1회 베를린 영화제에서 두 개 부문을 수상하는 등, 전 세계에서 호평을 받으며 영화계 안팎으로 디즈니의 입지를 굳히는데 기여한 작품이다. 미국과 일본의 디즈니랜드 중앙에 신데렐라 성을 건립할 정도로 <신데렐라>는 디즈니 프로덕션 역사에서 중요한 위치를 차지한다. 그 명성은 현재까지 이어지고 있으며, 미국 영화 연구소(AFI, American Film Institute)에서 뽑은 ‘고전 미국 영화 목록 10선’에 오르기도 했다.

‘비비디 바비디 부’는 지금까지도 생각과 소망이 실현되는 희망과 믿음의 주문으로 쓰인다. 주문은 영화보다 더 유명세를 치르며, 다른 영화, 드라마, 광고 등 다양한 장르에서 변주되며 지금에 이르렀다.

이 외에도 「Cinderella」, 「A Dream Is a Wish Your Heart Makes」, 「Oh, Sing Sweet Nightingale」, 「The Work Song」, 「So This Is Love」 등이 있다.

<신데렐라 3(Cinderella III: A Twist In Time, 2007년)> - 프랭크 니슨(Frank Nissen)
작품 내 시간을 기준으로 보면 <신데렐라2>가 아니라 <신데렐라>의 후편에 해당한다. 신데렐라와 왕자의 행복한 결혼생활을 시기한 계모가 마법 지팡이를 이용해 과거로 시간을 돌려놓는다. 왕자가 유리구두의 주인을 찾으려 신데렐라가 집에 방문했을 때 계모는 계략을 꾸며 신데렐라가 유리구두를 신지 못하게 해 상황을 반전시키는데….

<신데렐라(Cinderella, 2015년)> - 케네스 브래너(Kenneth Branagh)
디즈니 스튜디오에서 만든 최신작이다. 원작의 스토리를 따르면서도 신데렐라 캐릭터를 보다 당찬 여성으로 표현했다. 신데렐라와 왕자의 만남이나 신데렐라의 신분(평민) 등에서 원작과는 사뭇 다른 영화적 장치들을 사용했다. 새엄마의 구박 속에서도 착한 마음씨와 용기를 가지라는 엄마의 유언을 지켜나가던 엘라(신데렐라)는 숲 속에서 왕궁의 견습생이라고 자신을 소개하는 키트(왕자)를 만난 후 마침내 마음에 드는 사람을 찾았다고 느끼는데….